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2014年8月4日 星期一

傳言「回憶中的瑪妮」是吉卜力最後一部作品? 真的假的?

 上個月19號起,陸續有國內外媒體報導吉卜力工作室面臨經營困難問題,說該公司從此不再拍動畫片了。7/22,大陸媒體《南方周末》報導指出已向高畑勳導演本人求證,獲得回應:「吉卜力從未、也不會中斷動畫製作。不能只用產業的眼光來看吉卜力」,從而證實謠言為子虛烏有。

 然而到了8/3,TBS電視台播出知名節目「情熱大陸」,內容貼近採訪鈴木敏夫製作人和吉卜力動向,卻接著又有媒體聳動報導,指出吉卜力宣布關門大吉,影迷從此只能跟宮崎駿電影說掰掰!

 究竟這個消息是真是假呢?

 首先要請各位安心,在本文撰寫發文當下,吉卜力既沒有倒閉、宣布解散,也未公開宣布撤除製作部門。

 簡單的說,又是媒體一窩蜂跟進的聳動報導。

 當然這些傳言並非空穴來風,而是指出了新生吉卜力面對的現實難題。
究竟是怎麼一回事呢? 我們先由謠言開端談起。

 首先,7月傳出『回憶中的瑪妮』將是吉卜力最後一部作品的消息來源,最早來自日本樂天Woman網站的報導,據稱該報導消息得自吉卜力相關人士,但從報導內文可看出,內容較像是私下閒聊,語氣充斥著猜測成分。該篇報導標題聳動,文中多為猜測語句之轉述。與其說是內幕曝光,更像是撰文者與友人閒話家常後的自言自語和揣測推敲。

 以下為該篇報導翻譯內容:


瑪妮是最後一部? 吉卜力解散?!


19號在日本全國公開的動畫「回憶中的瑪妮」。由吉卜力工作室製作,雖是今年夏天的一大矚目之作,但據該工作室相關者表示:「吉卜力製作的動畫,這部似乎會是最後了」。


票房收入304億日圓,位居日本國內歷代票房首位的「神隱少女」(2001年)、票房196億日元的「霍爾的移動城堡」(2004年)、192億日圓的「魔法公主」(1997年)等,在日本電影界留下浩大足跡的吉卜力,發生了什麼事呢?


「以去年上映的『風起』為最後,宮崎駿導演(73)引退當時,工作室的解散之說便甚囂塵上,到了今年春天,工作室創業成員之一的製作人鈴木敏夫氏(68)也作出決定,工作室職員之間正在流傳此事」


這可是大新聞。


 「只不過如此大型的工作室一口氣就要
消逝掉,總之就是一大衝擊,現在就是在尋找發表此事的時間點。今後好像會作為一間不拍新作的公司,只進行版權管理的樣子」

即便如此,又是為什麼呢?

「動畫要花費巨額的製作費,吉卜力為了由自家公司職員製作,人事費正壓迫著經營。『風起』雖然賺了116億日圓票房,但作為一家每年要花費20億日圓人事費的公司,不賺到100億的話,是無法維持住公司的」

原來如此…。

「高畑勲導演(78)去年上映的『輝耀姬物語』票房停滯在51億日圓,就工作室立場來說是個失敗作。在無法每年發表作品的情況下,如果無法跨越這個高門檻,就只能解散了…」(前述相關人士)

如果「回憶中的瑪妮」是最後一部,就是說不會再有更多的宣傳了嗎…。


 吉卜力的定位在過去一直是為了宮崎駿、高畑勲兩位導演而存在的動畫公司,也因此每部作品總是抱著「如果失敗就沒有下一部」的心態在製作。不僅是初衷立場特異,就連作品取向也完全迥異於其他動畫同業:吉卜力主要業務只放在劇場動畫長片上。

 由於動畫電影長片需耗費較長工時與成本,等同於高投資、高風險,一旦票房失利,很容易無法回收製作成本造成虧損,儘管宮崎駿導演每每推出經典,合計已為工作室賺進約1000億日圓票房收入,但每年固定負擔的人事費用、宣傳經費,幾乎使工作室無法有穩定積儲的資金。

 也就是說,自從吉卜力採正式聘任制後,人事費壓迫經營的情況一直存在,並非只有現在才有此難題。目前最大的不同,就是宮崎駿導演宣布從長片引退,在沒有穩固票房保證的情況下,吉卜力已邁入嶄新的開創期。

真正的隱憂:新企劃難催生、新一代主力誰來當?

倘若每年都推出新片,承擔的風險與成本自然相對減小,但以原創作品為主的吉卜力是以2~4年一部新片的步調行進,為了維持穩定的高品質,顯然無法對產出速度做太大的調整,而其中最大的難題就是可行的企劃提案不足。

 過去以宮崎駿導演為主力的吉卜力,總是在拍完一部片才開始醞釀下個企劃,儘管內部探討故事題材、改編可行性的會議未曾中斷,但能夠成功轉化為拍攝素材的卻是少之又少。即便是最新的『回憶中的瑪妮』,也是由製作人鈴木敏夫在兩年前推薦給米林宏昌導演後所催生的企劃。如今『瑪妮』已殺青公映,「下回企劃」這個難關也再度浮現眾人面前。

 另一方面,新生吉卜力雖有米林宏昌、宮崎吾朗等已執導過吉卜力長片的年輕導演存在,但在資歷、動機、意願、時代背景等多重因素上,年輕導演們顯然無法與宮崎駿、高畑勲兩位導演相提並論。除了必須跨越「說服高層」、「展現魄力」的難關之外,在尚未有主動意圖和創作慾望湧現之前,吉卜力仍是充滿著不確定性。

關於8/3 TBS節目「情熱大陸」的播出內容

這次引發媒體大肆跟進報導「吉卜力收攤」消息,主要是來自日本TBS電視台在8/3播出的「情熱大陸」。節目聚焦在吉卜力掌舵者 ─ 鈴木敏夫製作人身上,探討工作室今後將何去何從的問題。而引發話題的爭議畫面,就是鈴木製作人在股東總會上的談話。



由節錄片段可以得知,雖然高層的確有意將製作部門解體,但也特別強調是「大掃除」及「重新建構」的概念,並非媒體一窩蜂跟進報導的收攤解散。影片中可以看到宮崎駿導演也作出補充,他表示企劃並非隨時可產生,除了等候以外別無他法。

 事實上,鈴木製作人在7月初也已經先在電台節目上談過自己對吉卜力永續經營的想法策略。他希望先將製作人員解散,等到企劃產生後再將大家召集回來。也就是說,要回復到吉卜力開創初期的Case by case制度。在和宮崎駿導演討論過這個想法後,據說宮崎導演也認為這樣比較好。

 由此可見,吉卜力並沒有放棄創作之路,反而是為了永續經營採取了非作不可的戰術策略。

 當然,即便暫緩腳步,吉卜力所面臨的難關仍有待解決,但影迷可放心的是,吉卜力工作室並沒有外界想像的那麼容易停止熱風的吹襲。別忘了,吉卜力工作室當初就是為了製作優質電影而存在的工作室,宣稱自長片引退的宮崎駿導演,並沒有放棄繼續拍片的權利。

 吉卜力美術館當年創設的目的之一,有部分就是為了年老員工進行規劃,美術館的環境可供退休人員有事可做、有短片可發表。倘若失去工作室這個基礎創作核心,美術館的存續根基、宮崎駿導演接下來的創作規劃也都將受到大幅影響。因此「收掉工作室」這樣的結局並沒有那麼容易發生,至少不會是在宮崎駿、高畑勲、鈴木敏夫三巨頭仍有深遠影響力的現在。

2014年7月27日 星期日

『回憶中的瑪妮』 電影音樂揭密特集(一) 音樂家:村松崇繼訪談

吉卜力工作室2014年新作『回憶中的瑪妮』即將在10月9號在台上映!究竟這部由新生吉卜力產出的新片有哪些魅力? 本片的音樂又是如何產出的呢?




去年,宮崎駿導演宣布從長篇作品引退,不只是吉卜力影迷,相信對許多人來說都是十分震驚的消息。接著在今年夏天,吉卜力工作室的最新作品、同時也是米林宏昌導演的第二部長片『回憶中的瑪妮』在日上映了。以米林宏昌導演為首,本片有許多年輕世代創作者參與在內,其中負責音樂的是和米林導演同一世代,處在30歲世代中盤的電影音樂家 ─ 村松崇繼。究竟這個以北海道美麗濕地帶為舞台,纖細地演奏出女主角杏奈動搖的心情的樂音世界,是如何誕生的呢。



對村松先生而言,這部『回憶中的瑪妮』既是您首次承接動畫電影音樂,也是第一次參加吉卜力工作室作品。請問您這次被委託負責音樂的契機為何呢?

村松崇繼(以下簡稱村松):大約2年前,我突然接到本作的製片西村先生透過SNS申請加為好友。我得到訊息說:『有工作想委託您,我們見個面吧』,結果在約好碰面的東小金井車站剪票口,就看到了米林導演和西村製作人。就是在那兒獲知:『這次電影的音樂要麻煩村松先生』。

原來如此。那麼,在那種形式的見面過後,您被決定擔任本次音樂時的真實心情是如何的呢?

村松:我國中的時候,就喜歡各式各樣的電影。我想我就是在那時想當一位電影音樂家的,以『龍貓』為首,在看過的吉卜力工作室作品中,我十分憧憬久石讓先生。就連大學也去上了同一所學校。在當時的日本當中,要說目標對象的話,就屬久石先生了,所以這次能負責吉卜力作品的音樂,真的該說是夢想實現了吧,有這那樣的感慨呢。

至今製作過眾多電影和連續劇等音樂的村松先生,對於寫實電影和動畫在製作上有感受到什麼不一樣嗎?

村松:說到寫實,我這邊收到的大致上都是拍好的影像,而這次則是跟圖像共同進行。

那麼,就是實際上也有到吉卜力的工作室內進行作業,是這樣的感覺嗎?

村松:是啊,還蠻常到工作室去的。2個禮拜就會去1次。(位於東小金井的)吉卜力工作室的公司內部,是個非常不可思議的空間。感覺好像去拜訪誰家的宅邸似的,不像一間公司。感覺就像是在家裡,大家都是一家人的感覺。在那樣的環境裡,工作人員各位都進行著令我湧現靈感的作業…。看著那樣的光景感覺又是別有一番樂趣了。

您跟米林導演對於電影內的音樂有做過什麼樣的討論呢?

村松:首先是杏奈和瑪妮的性格,我先收到像是她們平常都在思考這樣的事情等,能夠看出人物形象的備忘錄。再由此作出杏奈的曲子或瑪妮的曲子。漸漸地在圖片完成的過程中,配合劇中的時間等,每個單一場景都做過詳細的討論。

『回憶中的瑪妮』 (C)2014 GNDHDDTK

由村松先生的角度來看,是否有感受到導演對於音樂的講究之處呢?

村松:劇中前半,杏奈是封閉內心的狀態,有必要將那個感覺用音樂表現出來。音樂本身也是,該說是不能述說太多。一般來說,所謂電影音樂多半是「能把場景氣氛烘托到多高」的作業,可是導演卻說:『總之不用去烘托氣氛,我希望的就只是淡淡地去湊近杏奈的心情』。這部電影在杏奈內心的變化與音樂上,有相當大的連結。隨著杏奈逐漸打起精神的同時,音樂和樂器的編成也增加,表情變得豐富起來。可以說,伴著杏奈的心,音樂也一起動了起來,這件事就是導演所傳達給我的。

導演和村松先生都特別注重用音樂來表現杏奈的心情這件事呢。

村松:是啊。導演是十分感性、敏感且纖細的人。稍微一點的聲音變化,還有像是配音站的位置,他都會進行繁複的演出指示。不是用道理,而是以感性去令人感受的人。起先是用『請以村松先生的感性來試著做做看』的委託方式。要說我屬於哪邊的話,我本身也是仰賴感性而生存的人,所以我們有著相當相似的部分,是很愉快的作業。

像是您2個禮拜會到畫室造訪一次,這次的音樂製作是您本身在音樂製作上少有的經驗,透過這部作品有沒有什麼是讓您覺得有所獲得的呢?

村松:『回憶中的瑪妮』的製作,一個場景的畫就要花一個月左右哦。好幾次好幾次地重畫。大家都在追逐著夢想呢。我至今也做過幾部電影音樂,就在逐漸學會古怪要領的優點的當下,我也花費這些許時間進行挑戰,跟追求好東西的眾人一同工作這一年來,提醒了我專注追求好東西的重要性。讓我上了一課。

本片以村松先生為首,還有製作人西村先生和米林導演,是許多在幼少時期看著吉卜力電影長大的世代參與的作品,同時也是歷經去年宮崎駿導演長片引退宣言後,首部發表的吉卜力工作室作品。您對於這部作品的想法是?


『回憶中的瑪妮』正於日本東寶院線上映中。
台灣將於10/9上映 (C)2014 GNDHDDTK

村松:我跟西村先生也經常談到,不用說,高畑導演和宮崎導演是偉大的,他們所做出來的作品,我想至今仍有大量粉絲推崇。不過,西村先生也說,吉卜力也非得採納新風格才行。暈染著吉卜力作品性的傳統。不過注入了新風格,就非得和新導演、工作人員進化才行。伴隨時代的變化,孩子們也逐漸在變化,做出與此對應的吉卜力作品才是必要的不是嗎。他跟我說:『為此,村松先生的力量是必要的』。因為我是繼『風起』、『輝耀姬物語』,接續在久石先生的音樂之後,其實也有相當大的壓力,但聽到那樣的話語,就像是要打動當今時代的孩童們一樣,也抱著想為吉卜力注入新風氣的心情,承蒙讓我參加了這次的作品。



資料來源:TIMEOUT TOKYO

2014年4月16日 星期三

『回憶中的瑪妮』女主角配音員人選公佈

即將於今年7月19日在日本上映的『回憶中的瑪妮』,是吉卜力工作室在宮崎駿導演宣布自長片引退後,首部由工作室年輕導演(米林宏昌)主導的最新電影。本片兩位女主角配音員已正式決定,由知名女演員高月彩良有村架純擔綱,她們兩位都是首度挑戰動畫配音,這也是吉卜力作品史上首次同時有兩位女主角。

高月彩良(左)有村架純(右)
『回憶中的瑪妮』改編自英國作家瓊安‧G‧羅賓森(Joan G. Robinson)的兒童文學,這次的電影將舞台改寫,移至日本北海道。女星高月彩良飾演的是女主角杏奈,有村架純詮釋的則是瑪妮的聲音。故事由12歲少女杏奈與金髮少女瑪妮相遇開始講起。在無人居住的的海邊村莊,有個稱作“濕地宅邸”的大房子,杏奈在那裏遇見了被關在其中的瑪妮。對於嬌小的身體卻承受極大痛苦的杏奈,以及神祕少女瑪妮,兩人在那年夏天的相遇裡,所共同擁有的秘密究竟是什麼呢

杏奈

2014年1月14日 星期二

動畫大師弗烈德瑞克‧貝克逝世 往生前8天曾觀賞『輝夜姬物語』

  以『搖椅』、『植樹的男人』等作品享譽國際的動畫大師弗烈德瑞克貝克,於去年底12月24日,在加拿大蒙特婁自家因癌症逝世,享壽89歲。

  貝克先生於1924年出生於法國薩爾布魯根(今屬德國領地),24歲移居加拿大。在電視台上班期間開始製作動畫。其作品以柔軟筆觸聞名,畫作宛如直接讓速寫動起來一般,內容同時蘊含敏銳的文明批判。曾以「搖椅!」、「植樹的男人」榮獲美國奧斯卡動畫短片金像獎。由於作品幾乎都是獨自一人完成,因此耗費時間漫長

2011年,為「弗烈德瑞克貝克展」
剪綵的弗烈德瑞克貝克先生(左)
和高畑勳導演
(右)
吉卜力工作室的高畑勳、宮崎駿兩位導演也深受其影響,其中高畑導演甚至將貝克先生視為師長般景仰,他在新片『輝夜姬物語』中透過背景留白的描寫方式,摸索著訴諸感覺的創作風格,可以說便是源自貝克先生的藝術衝擊。

  吉卜力曾在2011年以東京為首,在日本全國舉辦介紹貝克先生作品的展覽。高畑導演在剪綵當時也不斷讚揚貝克先生的功績:「(貝克先生)凝視著自然和人類的樣貌、不斷為我們敲響『文明走過頭』的警鐘」

2014年1月2日 星期四

宮崎駿導演撤回退休宣言!? 相信謠言前先搞清楚情況

這幾天有日本網友根據鈴木敏夫製作人在電台節目※上的發言,調侃起宮崎駿導演又要撤回引退宣言,究竟這是玩笑話還是真的呢?

( 原討論串:http://blog.esuteru.com/archives/7482590.html )

※「鈴木敏夫的吉卜力大汗淋漓」(鈴木敏夫のジブリ汗みれ)